baroque (bouches du rhone)

Les Arrières-Mondes

Marseille 13000

Le 13/11/2021

Cie Mossoux-Bonté Après nous avoir entraînés dans les visions laborantines de leurs drôles d’expériences sur l’humain civilisé en mouvement, la compagnie belge, unique en son genre, maniant références picturales, philosophiques, et aussi une bonne dose de dérision, nous conduit dans ses arrière-mondes, et c’est extra-ordinaire. Une pensée profonde, baroque, ironique toujours, semble guider les corps dansants vers des métamorphoses, des transes statiques : une pulse intérieure intrigante émerge, dans l’obscurité fascinante de ces arrière-mondes, comme nos mémoires archaïques, que peuplent de spectres l’imagination du spectateur.

Les Talens Lyriques

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 15/01/2022

TELEMANN | BACH | LECLAIR | COUPERIN "Conversations galantes" - La sonate en trio : une musique d’orfèvre, intime par excellence. L’Ensemble Les Talens Lyriques, qui tient son nom du sous-titre de l’opéra de Rameau, Les Fêtes d’Hébé (1739), a été créé en 1991 par le claveciniste et chef d’orchestre internationalement reconnu Christophe Rousset. Ce dernier viendra défendre avec trois de ses musiciens un répertoire de salon tout en finesse et poésie. L’ensemble Les Talens Lyriques - Quatuor Baroque Dans le cadre du Festival de musique de chambre au Palais du Pharo - 1ère édition. Une proposition Marseille Concerts, en partenariat avec Le Palais du Pharo et la Ville de Marseille. Durée : 1h30 plus entracte [Salle La Major]

A birdcage played with toasting forks

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 04/07/2021

François Couperin sous les doigts de Bertrand Cuiller, quoi de plus délicieux et envoutant ? Mais quand les trublions John Cage et Loïc Guénin se mêlent au spectacle, un nouveau monde s’ouvre, fusion de musique ancienne et de création contemporaine, effervescente "cage à oiseaux" où le nostalgique clavecin semble entrer en collision avec l’électro-acoustique, le traitement du son, la modélisation... Le grand chef d’orchestre Sir Thomas Beecham aurait qualifié le clavecin de "cage à oiseaux jouée avec des pinces à rôtir"... Humour anglais ! Mais aurait-il imaginé un tel spectacle poétique et débordant d’imagination, porte ouverte sur le rêve et sur un ailleurs aux mille surprises sonores ? C’est pour cela que Mars en Baroque vous invite à rentrer sans réserve dans cette volière onirique. Programme Johan Cage, François Couperin, Loïc Guenin et improvisation libre de Loïc Guenin et Bertrand Cuiller LE PHARE À LUCIOLES / LOÏC GUENIN Loïc Guénin, composition, électroacoustique, objets sonores, toy piano ‍ Bertrand Cuiller, clavecin ‍ Eric Brochard, Régie son & informatique musicale ‍ Vincent Beaume, Régie lumière

Concert Carina Salvado Fado moderne

Musique, Musique classique, Concert

La Destrousse 13112

Le 21/01/2022

Des adaptations de morceaux des années 70, avec même des empreintes de musique baroque et des embruns pop. Elle est entourée de musiciens de talent, contrebassiste et guitariste

(Même) pas peur du loup !

Musique, Cinéma

Marseille 13000

Du 31/12/2021 au 02/01/2022

"Qui a peur du grand méchant loup ? C’est pas nous !" Si la peur de cet animal est une des peurs récurrentes des enfants, les courts-métrages de ce ciné-concert nous montrent un loup finalement pas si effrayant, presque sympathique, voire ridicule ! Ces petits bijoux du cinéma d’animation russe, américain, anglais et français, réalisés entre 1943 et 2014, ont été sélectionnés pour leur originalité et adaptés pour les plus petits. Ils sont mis en musique en direct par Anne-Laure Bourget et Ollivier Leroy qui, tous deux, ont dessiné de beaux parcours dans l’univers des musiques du monde. Entre compositions et bruitages, leur musique fait la part belle aux percussions, aux instruments insolites, aux claviers (harmonium indien, "toy piano"), aux objets détournés et aux parties vocales ; créant des ambiances musicales entre world music, pop, baroque et univers minimaliste. Ciné-concert à partir de 2 ans Anne-Laure Bourget et Ollivier Leroy Label Caravan

Cabaret baroque

Marseille 13000

Le 25/06/2021

Bienvenue au cabaret baroque ! Les trois jeunes musiciens de l’ensemble Le Stelle vous proposent un voyage poétique à travers l’Europe du XVIIe siècle. Le mariage des timbres du théorbe, de la viole de gambe et de la voix, à la fois subtils et complémentaires, était déjà très recherché à l’époque baroque. Vous découvrirez les riches harmonies de Parsival au théorbe, les lignes mélodiques élégantes de Flore à la viole de gambe et la voix légère et chaleureuse de Lise. Prenez part à cette authentique expérience de musique de chambre, dans l’intimité et la décontraction, pour un vrai moment de partage. Une occasion idéale pour plonger dans l’univers de la musique baroque ! En partenariat avec l’Eolienne. Programme‍ Musique vocale et instrumentale de Barbara Strozzi, Giovanni Girolamo Kapsberger, Marin Marais... LE STELLE / LISE VIRICEL Lise Viricel, ‍direction & soprano ‍Flore Seube, ‍viole de gambe ‍‍‍Parsival Castro, théorbe

Les Muses Tanguent + La Tabatakash Fanfare + Le Pompier Poney Club

Musique, Sports équestres

Marseille 13000

Le 09/10/2021

Megamix Fanfare se jouera au Molotov. Au programme de la soirée : • Tabatakash (paris) La TabataKash vous réjouira de ses doux sons cuivrés, avec son répertoire éclectique aliant les années 80, la Kumbia en passant par le Death Metal. Une énergie folle, le talent au service du rêve, la modestie au service du bruit, tout y est ! • Les Muses Tanguent (Paris) Les Muses Tanguent est une formation composée des plus grandes musiciennes baroque de notre temps, qui ont décidé un jour de tout laisser tomber pour poursuivre leur rêve : créer une fanfare féminine (enfin presque) et tout oublier pour retourner aux sources essentielles de la musique. • Le Pompier Poney Club - PPC (Marseille) Le PPC, c’est Mad Max qui rencontre un·e bisounours·e trash·e, ambiance skaï cramoisi et fourrure fluo : bref, on les reconnait de loin et c’est tant mieux. Mais, surtout, on les entend avant de les apercevoir. Leur rythme pulse de concert avec les bruits de la ville alentour, et parfois recouvre le son des klaxons ou s’en accommode. Depuis la rue voisine, on reconnait les notes de L’Amour à la plage ou d’Aznavour samplé par Dr Dre dans What’s The Difference, et sur lesquelles se déhanchent[...]

La Dafne

Marseille 13000

Le 16/03/2022

Di Marco Da Gagliano (1582-1643) Livret Ottavio Rinuccini (1562-1621) Une fête sonore pour un mythe aux résonances éternelles ! Mantoue, 1608 : un an après la création de l’Orfeo de Monteverdi, le Grand-Duc commande un nouveau spectacle pour le Carnaval au jeune et ambitieux Florentin, Marco da Gagliano. Ce dernier lui proposera la Dafne, dont le sujet, tiré des Métamorphoses d’Ovide, a inspiré à Rinuccini un somptueux livret. Pétillant, émouvant, poétique et léger, voici aujourd’hui, sur la scène de La Criée, un des tous premiers chefs-d'œuvre de l’opéra ! Concerto Soave, avec sa troupe de jeunes musiciens et instrumentistes, le présente sous une forme spatialisée, dans un esprit évoquant les représentations d'intermèdes de la fin du XVIème siècle. Une proposition Mars en Baroque, en partenariat avec La Criée et avec le soutien de l'Institut Culturel Italien de Marseille.

Florilège de musique espagnole baroque

Musique

Marseille 13000

Le 24/10/2021

De Antonio de Cabezon, l’organiste de Philippe II, à Juan Cabanillès, le prolixe prêtre organiste de la cathédrale de Valence, voici quelques pages musicales où l’on trouvera certes une certaine austérité, mais aussi l’éclat des batailles et les méditations de nombre de Tientos avec la profondeur quasi-mystique de Correa de Arauxo. Cette musique a vu la construction d’orgues aux timbres colorés, dotés de chamades typiques (l’orgue de St Victor leur rend hommage !) et de buffets monumentaux, où l’ornementation somptueuse le dispute à l’audace des dispositions. François Santon - Organiste titulaire de la basilique Saint Victor Stéphane Rigat - Organiste titulaire de l'église Notre-Dame-de-l 'Assomption à Lambesc

Parla, canta, respira

Marseille 13000

Le 26/06/2021

Au milieu des années 1630, dans les salons des deux grandes académies vénitiennes, Barbara Strozzi fait l’objet de l’admiration générale, tant pour sa beauté que pour son talent d’interprète et de compositrice. Fille adoptive du poète Giulio Strozzi, initiée à l’art musical par Francesco Cavalli, femme indépendante, Barbara est le symbole parfait du mouvement protoféministe musical et artistique initié par Maddalena Casulana, première femme à avoir publié de la musique au milieu du XVIe siècle. La voix pure et aérienne de Lise Viricel, accompagnée d’un ensemble d’instruments anciens aux couleurs variées, restitue la variété et la richesse de l’écriture de Strozzi. Et comme les textes de la belle Vénitienne occupent une place essentielle et génèrent la musique, ce concert les met en regard avec ceux du poète contemporain Erri de Luca. Ce programme musical et poétique, plein de sensibilité et d’audace, pose ainsi un regard tendre et rempli d’admiration sur l’une des artistes les plus mystérieuses du XVIIe siècle. Musique de Barbara Stozzi et textes d’Erri de Luca LE STELLE / LISE VIRICEL Lise Viricel, direction & soprano ‍Gabriel Ferry, violon baroque ‍Flore[...]

La Contesa de' Numi (La querelle des Dieux)

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 05/07/2021

Discorde au sommet de l’Olympe ! Mars, Pallas, Apollon et Junon se disputent. Jupiter, attiré par leur altercation, apparait pour les réconcilier du haut de sa toute puissance. Antonio Caldara, le plus grand compositeur italien de son temps, transforme cette joute en un éblouissant chef-d’oeuvre musical : dans chacun de leurs airs, les dieux rivalisent de virtuosité, de tendresse ou de volupté, jusqu’à la concorde finale. L’oeuvre fut écrite pour le couronnement de l’empereur d’Autriche Charles VI comme Roi de Bohème à Prague, en 1723. Prescimonio, le librettiste, s’est malicieusement ingénié à faire référence aux membres de la famille impériale pour chacun des dieux impliqués, l’empereur étant bien sûr assimilé au grand Jupiter, chef de cette tribu turbulente. Caldara, quant à lui, a fait de cette Contesa de’ Numi une véritable fête musicale, déclaration d’amour à ses chanteurs favoris. Du baroque "au plus haut des Cieux"...! En coproduction avec le Cav&ma (Centre d’Art Vocal et de Musique Ancienne de Namur) et le Festival Musical de Namur, Belgique. Programme Musique d’Antonio Caldara (1670-1736) Livret de Nicola Giuseppe Prescimonio (1669- 1732) Représentée[...]

Belsunce, quartier baroque et populaire

Musique classique, Balades

Marseille 13000

Du 01/01/2021 au 31/12/2021

Des parcours étonnants emplis de poésie et d'humanité. Ces balades se font en groupe à dates fixes ou à la demande en groupes privés, voir contacts. Balade dans ce quartier baroque et méconnu par un voyage où l'on découvre un maréchal d'Empire, une marquise et de valeureux habitants. Au milieu de ce quartier baroque du 17ème siècle, où l'on explore églises et hôtels particuliers méconnus, des artistes et habitants nous révèlent leurs parcours de vie et d'expériences extra-ordinaires, du Sénégal en Egypte en passant par le désert du Sahara. Un voyage patrimonial, sensible et artistique.

Qui vive !

Musique, Musique classique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 04/02/2022

Pour cet ultime volet d’un triptyque consacré au temps et ses distorsions, la Compagnie Rassegna se confronte au répertoire du XVIIe siècle en l’exposant à des traitements sonores actuels, ainsi qu’à des modalités d’interprétation issues des musiques traditionnelles. C’est donc le jeu en direct, avec le "grain" de la musique baroque qui permettra, aussi bien aux interprètes qu’aux spectateurs, de demeurer sur le "qui-vive" et de renouer avec un état de douce intranquillité au sein d’un répertoire que tous pensaient pourtant si bien connaître. Confronter une guitare électrique à une viole de gambe, faire interpréter le lamento de Didon de Purcell par une chanteuse de Fado, scratcher et travailler en direct le grain d’un air de cour, seront autant d’occasions de faire entendre la matière qui constitue cette musique, dans toute son épaisseur. Bruno Allary, guitares, chant, directeur artistique Isa L.Atipik, platines, turntablism Nolwenn Le Guern, viole de gambe, guitare basse Clémence Niclas, chant, flûtes à bec Carina Salvado, chant, percussions Jean-Michel Vivès, aide à la conception

"Birds On a Wire"

Musique, Concert, Musique classique

Marseille 13000

Le 22/01/2022

Le chant est ici langage universel, sensualité et émotion souveraine. Birds on a Wire est un inoubliable moment musical, qui a donné le titre de l’album sorti en 2014, imaginé par la féérique chanteuse Rosemary Standley (voix du groupe Moriarty) et la violoncelliste Dom La Nena. Un concert placé sous le signe d’une intimité élégante et d’une fine complicité musicale, où deux très belles artistes dessinent un hommage fervent à toutes les voix du monde, du rock à la musique baroque, du latino-américain au folk. Elles tissent - avec poésie et espièglerie - des liens personnels et inattendus. "Birds On a Wire" (Air Rytmo) 2014 | "Ramages" [PIAS] Le Label 2019 Rosemary Standley, chant Dom La Nena, violoncelle En partenariat avec Marseille Concerts. [Durée 1h15 sans entracte]

L'Art de la Fugue

Musique classique, Musique

Marseille 13000

Le 25/02/2022

"L’Art de la fugue" de Jean Sébastien Bach est une oeuvre longtemps tenue pour abstraite, génial traité de contrepoint ou chef-d’oeuvre de mathématique, se révélant d’une beauté saisissante, transportant l’auditeur et l’interprète au coeur de l’âme et des passions humaines. Ce projet des InAttendus est né du rêve de Vincent Lhermet d’offrir à l’accordéon une voie vers cette oeuvre mythique. Son mariage avec un violon baroque et une viole de gambe permet un nombre considérable de combinaisons sonores, donnant à chacune des fugues une couleur singulière, soulignant les jeux d’écriture miroirs, inversions, superpositions... Programme Johann Sebastian Bach, Die Kunst der Fuge BWV 1080 Les InAttendus Vincent Lhermet, accordéon Marianne Muller, viole de gambe Alice Piérot, violon baroque En partenariat avec La Courroie.

Du Baroque au Latino

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 19/03/2022

Répertoire pour flûte et guitare. Duo par excellence de la musique latine, la flûte et la guitare ont été des partenaires inséparables au fil du temps. Durant la période baroque en Europe, la flûte chantait sur les accords des instruments à corde qui réalisaient la basse continue. Le propos de ce concert est le passage de la musique baroque à la musique latine. Une traversée entre deux mondes et deux époques. Marianne Fromenti, guitare Ameyalli Aguilar Guerrero, flûte traversière

Mort et transfiguration dans les arts à l'âge baroque

Marseille 13000

Le 08/03/2022

Mort et métamorphoses, représentations puisées aux sources de l’iconographie religieuse, mythologique, historique ou littéraire sont au cœur de la sensibilité de l’âge baroque. En musique comme dans le domaine des Beaux-Arts ces thématiques connaissent des développements éclatants. Exaltation de la beauté des corps, y compris dans la mort, prouesse technique dans l’art du contrepoint comme dans celui de la composition, en peinture comme en musique, ces thématiques offrent d’infinies variations théâtrales propres à émouvoir. C’est à ce petit jeu de résonance entre peinture, sculpture et musique, que nous vous invitons. Marie-Paule Vial a été directrice des musées de Marseille de 2005 à 2010, conservatrice en chef du patrimoine et directrice du musée de l’Orangerie à Paris de 2011 à 2013. Elle a étudié l'histoire de l’art à l’université d’Aix-en-Provence. Diplômée de l’Institut national de l’histoire de l’art, elle a été nommée en premier poste conservateur au musée des Beaux-Arts de Marseille.

Requiem de Jean Gilles - Sermon sur la Mort de Bossuet

Musique, Patrimoine - Culture, Musique classique

Marseille 13000

Le 26/03/2022

La Messe des Morts de Jean Gilles(1668-1705) est certainement l'office des défunts le plus connu de l’époque baroque. Elle fut notamment jouée pour les funérailles de Louis XV et celles de Rameau. La beauté des lignes mélodiques, la subtilité de l’instrumentation, la richesse harmonique font regretter que le compositeur soit mort si jeune. Avant de se rendre à Toulouse, Gilles, le tarasconnais, a étudié à la maîtrise de la cathédrale Saint-Sauveur d’Aix-en-Provence avec le grand Guillaume Poitevin. Un des manuscrits de son chef-d’œuvre est d’ailleurs conservé dans les Archives Diocésaines de cette ville. Il n’en fallait pas moins pour que Concerto Soave, installé en Provence depuis quinze ans, rende hommage, avec cette nouvelle production, à un fleuron de notre patrimoine. Et pour donner toute sa dimension tragique et solennelle à ce Requiem, l’ensemble a invité Benjamin Lazar pour déclamer la seule prose à la hauteur de l’œuvre musicale : des extraits du Sermon sur la Mort de Bossuet. ‍Programme Requiem, Jean Gilles Sermon sur la Mort, Bossuet Benjamin Lazar, déclamation / Alice Duport-Percier, soprano / Samuel Namotte, baryton / Guillaume Zabé, ténor / Jonas[...]

Le destin irlandais de St Patrick

Musique classique, Musique

Marseille 13000

Le 17/03/2022

En ce jour de St Patrick, nous vous proposons de voyager musicalement dans l'Irlande baroque des XVIIe et XVIIIe siècles et de découvrir l'histoire de ce personnage célébré dans les pubs du monde entier. Programme : Oeuvres d'O'Carolan, Byrd, Purcell Véronique Duhem, uilleann pipe‍ Mayeul Tasso, récitant Classes du département de musiques anciennes, de harpe et Maîtrise du Conservatoire Déborah Gherson Ganem, direction Merci aux professeurs Camille Cabaret Roux , Déborah Gherson Ganem, Christine Lecoin, Anne Périssé dit Préchacq, Marine Sablonnière Salle Magaud

Vespro della Beata Vergine - Claudio Monterverdi

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 03/04/2022

La restitution de ce chef-d’œuvre universel de Monteverdi par les étudiants du Département de Musique Ancienne du Conservatoire National Supérieur Musique et Danse de Lyon, placés sous la direction des étudiants de la classe de direction de chœurs, eux-mêmes encadrés par Lionel Sow, est un événement. On ne présente plus l’œuvre, à la fois sublime exemple du nouveau "théâtre musical" sacré, et hommage aux plus belles pages de la polyphonie de la Renaissance. Monteverdi s’y surpasse dans l’expression du texte liturgique, l’émotion et la grandeur imprègnent chaque mesure des psaumes et antiennes vespéraux. Découvrir ce monument musical à travers la lecture de la jeune génération d’artistes formés aux plus récentes découvertes de l’interprétation "historiquement informée" ne peut être qu’un moment unique, que Mars en Baroque est fier de partager avec le public du festival. Hommage à la jeunesse pour ce dernier concert, hommage à une œuvre qui sera éternellement vivante, et qui a transfiguré plus d’un auditeur depuis sa création. Classes de chant et de direction de chœurs Orchestre du département de musique ancienne Enseignants du Département de musique ancienne Lionel[...]

Metamorfosi strumentali

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 17/03/2022

De l’art de la métamorphose musicale : prenez madrigaux, chansons et standards musicaux de la Renaissance, passez-les au travers de la pratique de la diminution, de la variation et de l’ornementation écrite, telle qu'on la pratiquait au XVIe et XVIIe siècle, et vous découvrirez comment un répertoire peut en cacher un autre ! Quand la musique actuelle et son ancêtre baroque entrelacent leurs vibrations et leurs instruments, qu’en ressort-il ? Programme : Œuvres de Selma y Salaverde, Ortiz, Boddecker, Kapsberger Parsival Castro, luth Flore Seube, viole de gambe

Anamorfosi. Miserere & métamorphoses

Marseille 13000

Le 29/03/2022

L'affaire est entendue : dans l’Italie du Seicento, depuis la naissance de l’opéra, la langue musicale est celle des passions, même à l’église où saints et pécheurs s’expriment comme des figures lyriques. Du profane au sacré, les voix souvent se confondent. On pense notamment au Pianto della Madonna où Monteverdi reprend note à note son bouleversant Lamento d’Arianna, ne changeant que le texte, ou encore à Sì dolce è’l martire qui garde la tendresse chaloupée d’une page amoureuse, Sì dolce è l’tormento. Traversant l’Italie baroque avec Monteverdi, Mazzocchi et Rossi, ce programme ultime métamorphose par l’improvisation d’un faux-bourdon devenu chef-d’œuvre et quintessence du baroque, explore, dans la lignée de l’album Nova Metamorphosi, la richesse des métamorphoses musicales imaginées par les compositeurs baroques italiens. L’enregistrement de ce programme a reçu un Diapason d’Or, un Choc de Classica et été élu Recording of the month de Gramophone. Deborah Cachet, soprano / Anaïs Bertrand, alto / Nicholas Scott, ténor / Jean-Christophe Laniece, Benoît Arnaould, barytons / Fiona-Emilie Poupard, Louise Ayrton, violons / Adrien Mabire, cornet / Lucas Peres, lirone[...]

Mort et transfiguration

Musique classique

Marseille 13000

Le 01/03/2022

A l’époque baroque le tombeau figure à une place privilégiée : de nombreuses déplorations sont composées aussi bien du vivant que lors de la mort de personnages célèbres, amis ou maîtres. Ce programme propose de partager ces moments douloureux aussi bien que des pièces festives pourvues d’un éclat particulier. Programme : Froberger, Marais, Couperin, Rameau... Marine Sablonnière, flûte à bec Salomé Gasselin, viole de gambe Christine Lecoin, clavecin En salle Magaud ‍

Il sole non si muove

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 20/03/2022

Avec "Il sole non si muove", la Compagnie Rassegna se penche sur la circulation des chansons profanes au XVIe siècle. A cette occasion, flûte kaval, luth arabe, basse, guitare baroque ou électrique invitent la viole de gambe à accompagner les chanteurs de la compagnie. Au programme, des pièces issues des répertoires de chansons italiennes (frottole), espagnoles ou portugaises, des chants issus du "Hawzi" (genre né au XVIe siècle dans la ville algérienne de Tlemcen), ainsi que des airs turcs et arméniens caractéristiques de cette époque. En parallèle de ce répertoire méditerranéen, un autre se dessine : venus de l’Angleterre élisabéthaine, des Ayres de Dowland et de Hume, ou des extraits des "Cris de Londres", ponctuent le déroulé du concert. Ils rappellent que cette époque fut celle des flux et des échanges autant que celle des territoires et que, européen avant l’heure, le musicien de la Renaissance circulait en permanence, croisant déjà les influences et les sonorités, pleinement acteur d’un monde en mouvement. Propices à l’improvisation et à la créativité, ces airs du nord et du sud de la Méditerranée permettent un nouvel angle de vue, plus septentrional, sur cette[...]

Comme - Exposition d'Emma Grosbois

Photographie - Vidéo, Exposition, Histoire - Civilisation

Arles 13200

Du 29/01/2022 au 03/03/2022

Ses photographies démultiplient ainsi les points de vue sur la ville (que ce soit Palerme, Florence, Marseille ou Beyrouth) tout en engageant un dialogue avec l’histoire de l’art et de la photographie. Une toile d’associations et de connivences visuelles se tissent entre les images : des vues de villes, des intérieurs, des détails, des images extraites d’installations et d’expérimentations de procédés optiques (camera obscura ou lanterne magique). Pli, replis, et répliques : jeu baroque d’envois et renvois qui se projettent à l’infini. Exposition accompagnée d'une publication aux éditions Zoëme/Filigranes.

Ensemble Vocal Féminin Agathe

Musique, Chorale - Chant, Musique classique

La Ciotat 13600

Le 25/02/2022

L’Ensemble Vocal Féminin Agathe possède un répertoire très éclectique, allant de la musique baroque jusqu’à celle du XXIème siècle. Agathe s’est également jointe à d’autres chœurs pour donner des concerts de musique profane et sacrée et également au cours d’échanges avec des ensembles étrangers, notamment des chorales lituanienne, allemande et anglaise. Elle a ainsi pu chanter la musique française à Vilnius, Berlin, Prague.. L’Ensemble a été dirigé ensuite de 2005 à 2019 par Marie-Noëlle Beaussac qui a poursuivi dans le même sens du côté de la variété et la richesse des styles. Il est dirigé depuis novembre 2019 par Michel Camatte, chef de chœur et d’orchestre professionnel, ancien directeur des Conservatoires de Clermont-Ferrand, Tours et Aix-en-Provence. Programme : Henri Tomasi 12 chants de l’île de Corse Trad basque Agur Jainkoaren Ama Trad provençal O Magali Trad gallois Ar Lan Y Mor Jacques Ibert La berceuse du petit Zébu Morten Lauridsen Dirait-on Mendelssohn Motets Veni Domine et Laudate pueri Francis Poulenc Litanies à la Vierge Noire

Lea Desandre & Ensemble Jupiter

Musique, Musique classique

Arles 13200

Le 03/04/2022

Lea DESANDRE, mezzo-soprano Thomas Dunford, luth & direction Les amazones vue par les compositeurs baroques Francesco Cavalli, Louis Couperin, Antonio Vivaldi, Giuseppe de Bottis, André-Cardinal Destouches, Marin Marais, Carlo Pallavacino Francesco Provenzale, Giovanni Buonaventura Viviani François-André Danican Philidor, Georg Caspar Schürmann Créé en 2018 par le luthiste Thomas Dunford, l’Ensemble Jupiter est né de la rencontre et de l’amitié entre Thomas et de jeunes et brillants musiciens de sa génération : Lea Desandre, Jean Rondeau, Douglas Balliett, Bruno Philippe, Sophie Gent, Thibaut Garcia, Peter Whelan…“Au sein de Jupiter, j’ai souhaité réunir un collectif de musiciens exceptionnels de la nouvelle génération, rencontrés au cours de collaborations avec de nombreux ensembles.” – Thomas Dunford Amazone est le titre du premier album de Lea Desandre pour lequel elle s’est évidemment associée à Thomas Dunford et l’Ensemble Jupiter autour d’un programme élaboré autour du thème des amazones, très présent dans la musique baroque. Les figures des Amazones ont été une grande source d’inspiration pour les compositeurs du 18e siècle. On[...]

"Qui-vive !" - Compagnie Rassegna

Musique, Musique classique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 19/03/2022

Toujours en alerte sur les rémanences et les distorsions du temps, Bruno Allary poursuit son ambitieux triptyque musical à travers les âges avec sa dernière création Qui-vive ! Le directeur artistique de la Compagnie Rassegna embarque cette fois-ci un ensemble de chanteuses et musiciennes dans une aventure inouïe, où les pièces musicales du XVIIe siècle sont plongées dans un univers sonore à la sidérante modernité. La musique baroque prend alors un relief inédit sous des flûtes à bec électrisées, des violes de gambe mises en tension, des basses continues scratchées sur des platines vinyles ou des boucles augmentées à partir des guitares électriques. Cette création questionne ainsi les notions d’ostinato et de "bruit" dans la musique, autant que la circularité du temps baroque. Une invitation dans un jeu de miroirs sonores à rester obstinément sur le Qui-vive ! Avec Bruno Allary (guitares, chant), L.Atipik (DJ, turntable), Nolwenn Le Guern (viole de gambe, basse électrique), Clémence Niclas (flûtes à bec, chant), Carina Salvado (chant, percussions), Jean-Michel Vivès (conseil à la réalisation), Drichos (lumières), Romain Perez (son)

Concert Duo estonien

Aix-en-Provence 13090

Le 27/03/2022

Afin d'en présenter quelques pistes, dans le cadre de 5éme Saison - Biennale d'art et de culture, le GMEM propose deux concerts par saison qui explore ce lien entre création et tradition. Une manière d'inventer l'avenir en jouant du passé. Cette première étape comprend deux concerts de musiciens d'univers et d'origines différents. Un duo estonien alliant musique traditionnelle de leur pays et musique contemporaine : le duo Taavi Kerikmae (synthétiseur, thérémin, électronique) et Anna-Liisa Eller (Kannel chromatique, instrument traditionnel estonien). Suivi d'un quartet composé de musiciens interprètes de musique baroque et musique improvisée avec un programme réunissant quelques-unes des plus belles productions profanes et sacrées, extraites d’œuvres religieuses et de pièces instrumentales d'auteurs et de styles parfois méconnus du public. Trio Mescolanza et Jean Marc Montera Emma Spinelli, luth/théorbe Tom Mébarki, contreténor Julien Ferrando, clavecin Jean Marc Montera, guitare, électronique

Sortie des eaux - Etienne Marc

Musique classique, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 21/02/2022 au 30/03/2022

L’ensemble de "Sortie des eaux" s’anime comme un partition baroque, musique du mouvement et du chevauchement, des polyphonies et des lectures multiples. Les oeuvres d’Étienne Marc sont constellées de patines qui s’entrecroisent et se mêlent. Elles sont conçues comme des rondes-bosses qu’il est nécessaire d’observer sous tous les angles pour en saisir la complexité, apanage du style baroque.

Mozart et Cie ! / Concert de Printemps

Musique, Musique classique

Tarascon 13150

Le 02/04/2022

L’ensemble Harmos Winds a été fondé en 2019 par cinq jeunes musiciens professionnels qui, après plusieurs années passées à jouer ensemble en orchestre et musique de chambre, ont mis en commun leur passion et leurs talents pour explorer le répertoire peu connu et peu joué du quintette à vent du 19ème siècle. Cette musique fait écho à la période Baroque tout en annonçant l’ère Romantique. Le quintette joue sur instruments d’époque (copies ou originaux), ce qui donne à cette formation son véritable équilibre, ses couleurs et ses nuances. Les musiciens de Harmos Winds ont joué avec les ensembles les plus renommés d’Europe tels que Collegium Vocale Gent Academy, l’Orchestre du Dix-huitième Siècle, Freiburger Barockorchester, Holland Baroque, Haydn Philharmonie, Apollo Ensemble et le Jeune Orchestre Européen Hector Berlioz.

CAROLINA KATUN

Musique du monde

BERRE L'ETANG 13130

Le 26/03/2022 à 20:30

Corolina Katun est Suisse, et également originaire du Mexique, avec ses trois musiciens de la scène de Jazz parisienne , elle reprend de grands standarts sud américains , dans une appropriation personnelle de classiques réputés inapprochables : la canción tradicional mexicana « La Llorona », « Le tengo al silencio » d'Atahualpa Yupanqui, un sommet de Robert Wyatt, un autre de Purcell… Carolina Katún nous livre une oeuvre métissée, portée par une voix aux couleurs multiples souvent comparée à celle de Lhasa, de Lila Downs ou encore de Barbara. Elle nous emmène sur des chemins nouveaux à la redécouverte, entre autres, de chansons emblématiques puissant ses ressources dans des influences musicales variées : jazz, musique baroque, pop, chanson française, musique électronique. Rentrer dans une case, c'est clair, Carolina s'y refuse net. De sa voix profonde, voilée de mille peines et voyages elle bâtit avec intensité une œuvre colorée, hybride, solaire... Se déploie alors l'enchantement! Carolina Katun voix - Pierre Perchaud guitares - Laura Caronni violoncelle - Arthur Alar percussions

DECIBEL ORATORIO

Pop - Rock - Folk

MARSEILLE 14 13014

Le 19/03/2022 à 20:30

Quand la musique actuelle et son ancêtre baroque entrelacent leurs vibrations et leurs instruments, qu'en ressort-il ? Un oratorio contemporain et flamboyant, pas moins. Qui nous apaise et nous percute tour à tour. Sur scène, sept interprètes. Certains totalement pop. D'autres, vraiment baroques, dont les viole de gambe, violoncelle, orgue et clavecin se juxtaposent sur des matières et des sons synthétiques, électroniques. Leurs timbres se mêlent au chœur et à ses mélopées. À la voix limpide de Fred Nevché livrant une nouvelle version de l'une de ses compositions, « Valdevaqueros ». Des extraits du répertoire baroque y répondent, de Flow my tears (John Dowland) à Che si Può Fare (Barbara Strozzi)... Le temps d'une soirée, Fred Nevche nous entraîne avec lui vers la beauté de la musique baroque et propose un Oratorio étrange et organique. Cordes, clavecins et soufflants, laissent alors éclore une douceur contemplative, presque onirique. Il n'y a plus qu'à se laisser porter. Accès personnes à mobilité réduite: 04 91 11 19 20

IL SOLE NON SI MUOVE

Musique classique

MARSEILLE 01 13001

Le 20/03/2022 à 17:00

Avec « Il sole non si muove », la Compagnie Rassegna se penche sur la circulation des chansons profanes au XVIe siècle. À cette occasion, flûte kaval, luth arabe, basse, guitare baroque ou électrique invitent la viole de gambe à accompagner les chanteurs de la compagnie. Au programme, des pièces issues des répertoires de chansons italiennes (frottole), espagnoles ou portugaises, des chants issus du « Hawzi » (genre né au XVIe siècle dans la ville algérienne de Tlemcen), ainsi que des airs turcs et arméniens caractéristiques de cette époque. En parallèle de ce répertoire méditerranéen, un autre se dessine : venus de l'Angleterre élisabéthaine, des Ayres de Dowland et de Hume, ou des extraits des « cris de Londre s», ponctuent le déroulé du concert. Ils rappellent que cette époque fut celle des flux et des échanges autant que celle des territoires et que, européen avant l'heure, le musicien de la Renaissance circulait en permanence, croisant déjà les influences et les sonorités, pleinement acteur d'un monde en mouvement. Propices à l'improvisation et à la créativité, ces airs du nord et du sud de la Méditerranée permettent un nouvel angle de vue, plus septentrional, sur cette[...]

REQUIEM - JEAN GILLES

Musique classique

MARSEILLE 07 13007

Le 26/03/2022 à 20:30

La Messe des Morts de Jean Gilles (1668-1705) est certainement l'office des défunts le plus connu de l'époque baroque. Elle fut notamment jouée pour les funérailles de Louis XV et celles de Rameau. La beauté des lignes mélodiques, la subtilité de l'instrumentation, la richesse harmonique font regretter que le compositeur soit mort si jeune. Avant de se rendre à Toulouse, Gilles, le tarasconnais, a étudié à la maîtrise de la cathédrale Saint-Sauveur d'Aix-en-Provence avec le grand Guillaume Poitevin. Un des manuscrits de son chef-d'œuvre est d'ailleurs conservé dans les Archives Diocésaines de cette ville. Il n'en fallait pas moins pour que Concerto Soave, installé en Provence depuis quinze ans, rende hommage, avec cette nouvelle production, à un fleuron de notre patrimoine. Et pour donner toute sa dimension tragique et solennelle à ce Requiem, l'ensemble a invité Benjamin Lazar pour déclamer la seule prose à la hauteur de l'œuvre musicale : des extraits du Sermon sur la Mort de Bossuet.

ANAMORFOSI

Musique classique

MARSEILLE 05 13005

Le 29/03/2022 à 20:00

Du profane au sacré, les voix souvent se confondent. On pense notamment au Pianto della Madonna où Monteverdi reprend note à note son bouleversant Lamento d'Arianna, ne changeant que le texte, ou encore à Sì dolce è'l martire qui garde la tendresse chaloupée d'une page amoureuse, Sì dolce è l'tormento. Traversant l'Italie baroque avec Monteverdi, Mazzocchi et Rossi, ce programme ultime métamorphose par l'improvisation d'un faux- bourdon devenu chef d'œuvre et quintessence du baroque, explore, dans la lignée de l'album Nova Metamorphosi, la richesse des métamorphoses musicales imaginées par les compositeurs baroques italiens. L'enregistrement de ce programme a reçu un Diapason d'Or, un Choc de Classica et été élu Recording of the month de Gramophone.